《奥本海默》好看吗？看网友评价介绍就知道了

《奥本海默》自上映以来便话题不断，斩获多项奥斯卡大奖 ，这部由克里斯托弗·诺兰自编自导，基里安·墨菲主演的二战题材传记电影，到底好看在哪？是精彩绝伦的视听体验，还是深刻复杂的人物塑造？又或是其对历史与人性的深度挖掘？接下来，就让我们一同走进《奥本海默》的世界。

一、叙事：裂变与聚变交织的独特结构

影片采用了极为独特的叙事方式，以彩色画面呈现奥本海默的主观视角，带领观众走进他从学术研究到主导“曼哈顿计划”，再到遭受政治迫害的人生历程，宛如原子的裂变 ，将他人生的各个关键片段逐一炸开、剖析。而黑白画面则从原子能委员会主席斯特劳斯的视角出发，展现政治层面的权力斗争，好似原子的聚变，各方势力在政治漩涡中聚合、碰撞 。

这种非线性的叙事结构，打破了传统电影叙事的线性逻辑 。观众需要在不同时空与人物视角中不断切换，拼凑出完整的奥本海默形象。比如在影片中，奥本海默在洛斯阿拉莫斯实验室的紧张科研场景，会突然切换到斯特劳斯在政治场合的权谋运作，看似跳跃的情节，实则环环相扣 ，不仅增加了故事的悬念与张力，还让观众在观影后久久回味，不断思索其中的深意。

二、表演：演员实力演绎，角色栩栩如生

基里安·墨菲饰演的奥本海默堪称全片灵魂 。他精准地诠释出这位天才科学家内心的矛盾与挣扎 。在科研时，墨菲展现出奥本海默的专注与自信，眼神中透露出对科学探索的炽热渴望；当第一颗原子弹试爆成功，那夺目的光芒照亮他的脸庞，墨菲通过细微的表情变化，将奥本海默内心的震撼、恐惧与迷茫展露无遗；在遭受政治审判时，他又将那种无奈与悲愤演绎得入木三分，让观众深切感受到奥本海默的痛苦 。

小罗伯特·唐尼饰演的斯特劳斯同样令人印象深刻 。他把斯特劳斯表面的道貌岸然和内心的嫉妒、权谋刻画得极为生动，与奥本海默之间的对手戏，张力十足 。尤其是两人在听证会上的交锋，一个眼神、一个动作，都将人物的复杂心理展现得淋漓尽致，为影片增色不少。

三、视听：震撼感官的极致体验

诺兰坚持使用70毫米IMAX胶片拍摄，使得影片画面极具震撼力 。原子弹爆炸的场景堪称一绝，那刺目的白光、巨大的蘑菇云，仿佛冲破屏幕扑面而来，观众仿佛置身于新墨西哥州的沙漠试验场，真切感受到核爆瞬间毁天灭地的力量 。爆炸后的长时间音频留白，更是神来之笔，在寂静中，那种震撼与敬畏深深烙印在观众心中 。

配乐方面，路德维希·戈兰松创作的旋律与影片情节完美契合 。科研攻关时，紧张急促的音乐烘托出时间的紧迫和工作的高压；奥本海默陷入内心挣扎时，深沉压抑的音符又将他的痛苦与矛盾娓娓道来 。比如在关键的核爆场景，配乐与爆炸节奏紧密相连，增强了画面的冲击力，让观众沉浸其中。

四、主题：科学、道德与权力的深度叩问

《奥本海默》深入探讨了科学与道德、权力与责任的沉重主题 。奥本海默凭借卓越的科学才能制造出原子弹，改变了战争走向，从科学成就上看，他是当之无愧的英雄 。然而，当原子弹在广岛和长崎爆炸，无数生命消逝，他又陷入了深深的道德自责，成为了“死神” 。影片借他的经历，向观众抛出了一个深刻的问题：当科学的力量超出人类的道德掌控，我们该如何抉择？

在政治层面，影片揭示了权力的黑暗与残酷 。斯特劳斯等政客为了权力和利益，不择手段地利用、迫害奥本海默 。在政治的棋局中，奥本海默这样的天才科学家也显得如此渺小与无奈，让观众看到了权力斗争的无情。

当然，这部影片也并非完美无缺 。长达三个小时的时长，对部分观众来说是个不小的挑战，容易在观影过程中产生疲惫感 ；大量专业的科学理论阐述，对于非专业观众不太友好，理解起来存在一定难度 ；此外，在人物塑造上，除了主角和少数关键配角，部分配角的刻画稍显单薄，未能全面展现那个时代科研团队和政治环境的复杂性 。

写在最后：

《奥本海默》是一部极具深度与震撼力的作品 。它以独特的叙事、精彩的表演、震撼的视听效果，带领观众走进奥本海默的传奇人生，深刻反思科学、道德与权力的关系 。尽管存在一些小瑕疵，但它依然不失为一部值得一看的佳作，能让观众在观影后对历史、对人性、对科学的发展有更深刻的思考 。

看完文章，还可以扫描下面的二维码下载快手极速版领4元红包

除了扫码领红包之外，大家还可以在快手极速版做签到，看视频，做任务，参与抽奖，邀请好友赚钱）。

邀请两个好友奖最高196元，如下图所示：